Introduction
Charlotte Foucher Zarmanian, Hélène Marquié et Frédérick Duhaupas

Partie 1 : Transmettre : penser les pédagogies, devenir enseignante, tisser des filiations

Claire Heggen, du mime à la marionnette : maïeutique des objets scéniques
Claire Heggen et Ariane Martinez

Femmes et transmission du savoir dansé dans la France du XVIII^e siècle. Mise en lumière d'un matrimoine chorégraphique
Bianca Maurmayr

La pratique féminine du violon en France au XIX^e siècle, vecteur oublié de la transmission instrumentale
Cécile Kubik

Nadia Boulanger (1887-1979). Pédagogie et transmission
Frédérick Duhautpas et Sandra Soler Campo

Apprendre à sculpter. Enjeux d'une transmission autour de quelques médiatrices en France et en Angleterre vers 1900
Éva Belgherbi

Partie 2 : Se regrouper pour se faire connaître et s'organiser

Élaborer et transmettre une culture de la danse : initiatives singulières et synergie collective (France, 1871-1914)
Hélène Marquié

La Halte, société des auteurs féminins (1909-1914)
Nathalie Coutelet

Une mémoire manquante ? Une histoire des expositions collectives d'artistes femmes en France des années 1970 à nos jours
Justine Bohbote

Au-delà de Sexual Politics. Kate Millett (1934-2017), sculptrice et historienne de l'art. Retour sur le parcours méconnu d'une figure historique du féminisme
Marie-Dominique Gil

Partie 3 : Figures en marge des créatrices : médiatrices des oeuvres et des esthétiques

Historienne de l’art, une figure en construction autour de 1800. Les contributions de Félicité de Genlis (1746-1830) et de Germaine de Staël (1766-1817)
Charlotte Foucher Zarmanian

L’indispensable  « assistante » : Sabine Hackenschmidt (1873-1939) au Cabinet des Estampes de Strasbourg (1913-1939)
Émilie Oléron Evans

Des professionnelles au Musée du Louvre (1915-1960) : chercheuses, enseignantes, critiques d’art et médiatrices
Adeline Pavie

Le National Museum of Women in the Arts : d’une collection particulière dédiée aux artistes femmes à la création d’un « musée à elles »
Julie Botte