Qu'est-ce qu'une archive pour les arts vivants : danse, théâtre, performance? En quoi ces derniers contredisent-ils son apparente réification et quelles ambivalences soulèvent la mise en tension de l'objet matériel et de la vie? Les pratiques contemporaines de l’archive sont emblématiques de notre rapport au passé et à la tradition. Rassemblant des textes d’artistes, de chercheurs, de curateurs, ce livre tente de cerner notre actuelle « culture de l’archive » – à l’ère du Big data, de l’autoarchivage des réseaux sociaux, de l’économie de la connaissance qui transforment le spectateur en « producteur de savoir », et l’artiste, à bien des égards, en médiateur, en archiveur de sa pratique et en entrepreneur de l’image. Entre culte de l’authenticité et médiatisation généralisée, ce livre revient sur les principaux usages scéniques de l’archive depuis une cinquantaine d’années. Il trace quelques grandes directions d’interprétation possibles au milieu de cette forêt de signes qu’érigent les nouveaux arts de l’archive.