Cet ouvrage interroge la persistance des ruines dans la création actuelle en sollicitant plusieurs disciplines, dont l'esthétique, les arts plastiques, la littérature, les jeux vidéo ou encore internet. Cette approche pluridisciplinaire tend à saisir dans sa complexité ce phénomène qui n'en finit pas de susciter attrait et répulsion, fascination et malaise. Les divers contributeurs de ce volume questionnent plusieurs modalités de l’œuvre en ruine (désastre, chaos, entropie, recyclage de sites dévastés, vandalisme, etc.) dans la double perspective d’une crise moderne de l’œuvre finie et d’une remise en cause du modèle progressiste de l’histoire de l’art. À travers ces différents points de vue, ce volume propose de répondre à l’interrogation suivante: Dans quelle mesure la ruine de l’œuvre ou l’œuvre en ruine peut-elle constituer un modèle pour la création artistique?? Par le biais de cette problématique, ce volume met plus particulièrement en lumière la possibilité d’une représentation du temps en art, et les motifs de notre fascination ambiguë à l’égard des ruines – objet de culte et d’esthétisation –, dont plusieurs textes dévoilent les mécanismes idéologiques.